服飾展廳設計中融入文化元素的創作靈感

　　中國傳統服飾文化已經不斷為展廳設計的設計師提供創作靈感。在設計領域中，具有傳統元素的商品更容易進入人的民族情感中，引起人對回歸傳統、回歸自然等問題的共鳴，這一傳統文化和空間設計相結合的表現形式，體現出獨特的精神理念、文化理念，并在保留某些文化元素內涵的前提下加以創新或者再造，使其與現代文化中的審美自然相融合，傳達出具有特色的文化內涵。同時也能使空間更具吸引力，更容易被人接受，從而獲得較好的視覺美感，并產生強烈的感官刺激效果。而這些都是現代商業展示空間設計所不具備的優勢。所以，在展示空間設計中應用中國傳統服飾文化的要素，融合精神和文化理念等價值內核，可以提高一定的文化品位、感悟其審美意蘊、并從中感受環境和自然情感所傳遞的信息及其深厚文化底蘊。

　　中國傳統服飾文化應用于展廳設計，這一組合不能簡單地將傳統和現代相結合，設計過程中要注意巧妙地利用傳統服飾固有的生命力進行設計，并融入設計理念，強調形式美時還要給空間以積極的情感，不僅要重視對傳統的傳承，還要關注當前時代快節奏的變化;,不僅要對傳統服飾文化進行藝術定位,,,還要對時代精神進行意識形態上的變化，從而更好地傳遞其時代性和縱深性特征。

　　就傳統服飾上的圖案應用而言，其主要途徑是對傳統圖案進行直接再現，或者是對傳統服飾上圖案進行再提煉，再變形，再組合，再嫁接，并和現代設計相結合，納入展廳空間設計之中。在圖案造型方面，主要以動物、植物、人物為主;在材質選擇方面，主要是棉、麻、絲以及皮革類材料。此外，還可根據不同主題選用相應的面料進行展示。在傳統服飾色彩運用上，把傳統上常見的主色與間色在設計中直接運用，或相互組合按照一定的比例運用到現代展廳設計中去。除主色外，也可利用民族傳統服飾上有特色的顏色來表達，例如扎染，蠟染所構成的顏色紋路或是印花布上的配色等。除單色運用外，可增加漸變，渲染等技法豐富空間設計，色彩和紋樣互相組合搭配創造新效果，從裝飾工藝中吸取精華運用于展廳空間設計。

　　我國傳統服飾文化浩如煙海，古往今來的服飾文化有著自己特殊的時代特點與含義，在展廳及其他空間設計中巧妙地加以應用是現今設計師一直以來所孜孜以求的。設計過程中應該重視傳統服飾紋樣，色彩，造型，工藝等方面的合理應用，制作出與設計理念相契合，能夠反映傳統文化意蘊的可推敲展示空間設計。文章通過分析傳統服飾文化與當代展覽空間的關系，提出了一些利用傳統服飾進行展陳空間設計的方法及措施。這些做法對于提升展覽空間效果有著重要作用。有利于觀眾更好地了解展品。在使用時，需重視對我國傳統服飾文化的準確理解，避免誤導公眾，還要掌握傳統服飾元素使用的分寸。

版權聲明： 該文章出處來源非本站，目的在于傳播，如需轉載，請與稿件來源方聯系，如產生任何問題與本站無關；凡本文章所發布的圖片、視頻等素材，版權歸原作者所有，僅供學習與研究，如果侵權，請提供版權證明，以便盡快刪除。